西方文学·绘画、雕塑·《透过窗子看巴黎》

这是夏加尔1913年所画的布上油画，展现的是完整的关于巴黎的图画。画幅右下角较低处守护门户的两面神人物 (在外貌上看，不太像夏加尔本人)，在光与影的对比中呈现为两幅侧向不同方向的侧面像。这个人物暗示了画的双重性，即： 现实中浪漫的巴黎和艺术家梦幻中的巴黎。梦幻的巴黎中，有令人眼花缭乱的行驶着的火车，有沿人行道来往的行人，还有一位靠三角形风筝支持的飞行员。富于隐喻性的画幅下部的室内，有精心描绘的椅子和花卉，有两个侧面的人物，使作品增加一种超越现实的梦幻感，因而整幅作品令人感到艺术家梦幻中的巴黎更接近于人们所向往的情景。那有着红、黄、蓝、绿窗框的窗子和那只守护冥府入口的人头猫，成为两个城市之间的隔离物。以大面积的几何形色块构成的天空，生气蓬勃的建筑物，特别是有点倾斜的埃菲尔铁塔，使人想起了德劳内具有动势的处理手法，这种方法利用了温柔的怀旧之梦。在这幅作品中，他在运用野兽派的色彩和收缩的空间方面，都有自己独特的创造。在这一主题之中，他表达了自己充满抒情的幻想，并以此为基础，创作了这幅成熟的、怪异的、诗一般的绘画。《透过窗子看巴黎》显示出夏加尔对立体主义空间的运用，虽然仍属于早期立体主义传统，尤其是德劳内的传统，但是看不出它有任何派生的痕迹。在几何形的线与角、块与面之间组织色彩形状，论起源是立体主义的，然而表现却是独特的夏加尔式的。因此，这幅作品有意识地表现了天真视觉幻象的效果，并表达了一种强调新性质、新方向，或者看待新事物的幻想方法，当然它诗一般的魅力和神秘是出乎意外的并置效果;究其深层原因，则是在艺术家无意识的记忆中发掘的结果。夏加尔正是在这幅作品中概括并再现了他的世界，透过思维过程所浮现的巴黎城市景色的幻象，显示了他对象征主义语汇的把握及对野兽派和立体主义的同化能力，但在《透过窗子看巴黎》 中，它的艺术本质仍然是天真的简单化的幻象，类似卢梭的幻象，不过却蕴含着他自己丰富的诗意和情趣，为了更好地表现自己艺术的独特性，夏加尔在这幅作品使用了浓艳、半透明的色彩，特别是原色，这有利于他得心应手地表现这种幻象的题材和继续利用他所创造的新艺术形式来表现个人幻想。夏加尔这幅完全是个人的、诗一般的绘画得力于他童年获得的俄国和犹太民间故事，使他受到一种童话般的幻想感觉的遗传并深情地沉迷于犹太教的宗教传统。这一切影响着他作品的风格、样式。